长安的马帮

“马帮”，听起来就是一个有故事的词。界定于“长安”，那故事就更多了。

长安马帮，没有马，却有马头琴。

马头琴是蒙古人的魂。

古老的游牧民族，难以诉说苍茫天际的悠远，便倾诉于马头琴的弓弦之间。指尖流淌出的声音，随着风，伴着云彩，一路由北方飘来。

如豪饮佳酿般的，沉醉在了长安。

是悠远苍凉的马头琴音，把长安城里的八位画家捆绑成了帮。

八位画家分别是：李新平、穆亚威、彭耕、党民、冯峰、张炳林、薛超、谢少飞。

习画多年，让他们从内而外散发着浓郁的艺术气质。他们常年组团一起外出采风写生，成为了亲密无间的朋友，绘画上亦取得了斐然的成就。

彭耕会拉马头琴，演奏起来着实好听。酒酣之后的苍凉琴声更加让人癫狂。其余几人本来就对音乐痴迷不已，都动了心思，学起了马头琴，练起了木吉他，操起了萨克斯，敲起了图瓦鼓……一步步掉入了马头琴悠远浑厚的漩涡里。

于是，有了长安马帮。

空军工程大学文化美术教授，大校军衔（现退役），毕业于解放军艺术学院油画专业，系：中国美术家协会会员，陕西省美术家协会理事、油画专委，西安市美术家协会副主席，西安文艺志愿者协会副主席，陕西政协各界画院顾问兼油画院院长，陕西慈善联合会副会长兼书画委执行主任，西北大学书画研究院副院长，陕西当代画院顾问，陕西西部企业家商会艺术顾问，西安市教育系统、驻军院校美学艺术顾问，中国书画家协会常务副主席等职。

一个真正的艺术家，他首先要热爱生活，善于发现生活中的美，在实践中获得真知，在琐碎中发掘永恒。我年少时就想成为一个对社会有用的人，也想过当科学家，我曾把白面粉埋在花盒里，每天浇水，盼着能长出面粉，面粉没有长出来，而我成长为一位专业的美术工作者和美术教育者。我记得我去欧洲举办个人画展时，应邀去一个老外的美术工作室，他除了作画，还在搞化学试验，画室里摆了一大堆瓶瓶罐罐，不知是在配制颜料，还是搞什么化学试剂，反正研究得有模有样、颇为有趣。好奇与求知是人类的天性，做为一个艺术工作者，应该保持一颗童心！没有浪漫主义风格，缺少情商与爱心，别搞艺术！也成不了什么大器。

音乐和其它艺术形式一样，能调动情感，音乐的婉转回肠，绘画的黒白光色，这种韵味是上天赋予我们美的享受。我有缘与马头琴相见相许，这是情感始然，经历的事情多了，常会多愁善感，而马头琴略带忧伤的旋律和我思绪相吻合，我喜欢这种乐器！在孤独的绘画路上，希望马头琴能长久伴着我，就像风雨中撑起的一把伞，柔和而坚定。愿音乐与视觉之美与我一路前行，爱月亮，也爱太阳。

毕业于西安美术学院油画系

民盟陕西省委文化委员会委员

民盟中央美术院陕西分院副院长

中国美术家协会会员

陕西省中国画学会理事

陕西省美术家协会油画艺委会委员

西安中国画院艺术理论委员会委员

陕西当代画院执行院长

曾任西安美术馆副馆长

今日长安美术馆执行馆长

现为陕西省美术博物馆学术策展部主任

  艺术本来就是随心随性的一个过场。有他，多点事情。没他，太阳照常升起。慢慢来吧
长安马帮——彭耕

彭耕，1964，四川德阳人，青年时代曾游历国内外各地，现居住于陕西西安，多年来一直从事音乐创作与马头琴演奏，亦酷爱绘画。

原创音乐作品有：《一路欢畅去草原》《来吧！青海》《谁在说》等;

在绘画方面，师从穆亚威先生学习至今；

在此期间，也得到张炳林老师（中国美术家协会会员，著 名青年油画家）和洪涛老师（青年油画家、西安工业大学教师）的悉心指导；

作品多次参加省市级展览，部分画作被艺术爱好者及相关机构收藏。

绘画与音乐非常相似：灵动变幻的节奏、庞大或简洁的框架、穿插其中的强弱对比，以及蕴含的炽热灵魂……无论拿起画笔还是抬起琴弓，我都将内心真挚的情感尽数发挥。

我喜欢安静做事，喜欢的事做起来不知疲倦。生活的琐碎如粘在新衣上的毛屑，令人不快，而绘画就像粘毛器，一笔笔刷掉了烦乱的思绪，让心情重置，让步调轻快。

绘画与音乐会一直坚持下去，就像《霍乱时期的爱情》中，那深沉笃定的一句：“一生一世”。

长安马帮——党民

笔名宽度。1968年生。从事绘画、篆刻、写作近40年。2014年转职业油画研究与创作。国家及省、市报刊、杂志、网络发表文章、小说等40余篇。现为陕西省政协各界画院油画院副院长；陕西省慈善联合会书画委员会副会长；中国写生会西安分会副会长，总会专家级会员；西安市美术家协会油画艺术委员会副主任兼秘书长；西安美林绘画馆馆长。多次参加国内外画展并获奖。多幅作品被社会各界人士收藏。

我认为艺术就是一种状态，一种对精神生活的向往。当你以乐观心态看待这个世界时，艺术便会慢慢滋润你的心灵。那么对于画画、音乐的好感就会油然而生，并在其中找到更多的乐趣与滋养。

我对弹琴没有天赋，但努力可以补拙，就会得到意想不到的效果。生活本来就崎岖不平，艺术就是一盏指路明灯，会带着你站到一个制高点，看到更美的风景，享受发自内心的喜悦和快乐。

西安市美术家协会会员，西安市美术家协会油画艺术委员会常务副主任。西北大学中国西部书画研究院研究员。师从中央美术学院造型学院副院长，版画系主任王华祥教授，油画家金日老师。

做所有人的学生。读看《艺术的故事》，历史上艺术家，大都有一个共同的特点：从博采众长开始，形成自己独特的风格。德拉克洛瓦说：许多艺术家的失败，仅仅是他们只接受一种画法，而指责其他所有的画法。必须研究一切画法，而且要不偏不倚地研究；只有这样才能保持自己的独特性，因为你将不会跟着某一个艺术家跑。应该做一切人的学生，把一切学到的功课，化为自己的财产。

陕西省美术家协会会员

中国狮子联会会员

陕西当代画院副院长

陕西省写意油画研究会理事

陕西省油画艺术研究会理事

职业油画家

现工作于中国 西安

作为一个画家,能够回到山水间,回到自然中，把这种对自然的眷恋，留在画布上，留在更多观者心里，那是世间美的事，在追寻风景中，一边听着拉着悠长的马头琴，一边在画布上抒写感悟自然之美， 当琴与画处在同样一个空间，会让我的感受更加立体丰满。让我们回归至朴，远离纷华，尘嚣不染，净化心灵。

1988年生于陕西凤翔

2013年毕业于山东工艺美术学院 学士学位

当代美术创作研究课题组成员（黄菁教授主持）

西北师范大学敦煌学院兼职教师
     中国民主同盟盟员
     中国壁画学会会员
     陕西当代画院副院长
     陕西省美术家协会会员
     陕西省写意油画研究会副秘书长

我的作品大多数都是写生的方式完成，我所理解运用的写生方式是借助我所观察和眼见为实的对象来结合自己内心的认识以适合当时语境的表现手法和材料直接表现出来的一种创作方式，对象只是一个参考，重要结合多种因素来完成画面，是一种重新加工后的风景一种有意而为之而又不刻意为之的图示，这种过程中的技术和经验习惯并不是重要的东西，我相信技艺永远是表层的，支撑它能走得更远更好的，永远是画家的识见、格局、及人格焕发出来的魅力，和灵魂能抵达的高度。写生创作的方式正可以让我更加接近和更能融入创作的氛围中，无论从视觉触觉听觉等全方位的接触这个场域带给我的刺激和感受，所以这个过程也是一个提高个人敏锐度和增长另一种内在格局见识的方式，所以我会在这样的创作轨道上继续前行，努力丰富，多出佳作！